Nghệ thuật tương tác: nó là gì, nó được thực hiện như thế nào và ví dụ

nghệ thuật tương tác

Nghệ thuật cổ điển đã lỗi thời, dù bạn có muốn hay không, và hiện nay không chỉ những gì được gọi là nghệ thuật hiện đại đã xuất hiện, công nghệ cũng đã đóng góp một phần cho môn nghệ thuật này, và khi nghệ thuật và công nghệ, đặc biệt là điện tử, hợp nhất, thì những gì chúng ta biết là được sinh ra nghệ thuật tương tác hiện có thể được nhìn thấy trong một số phòng trưng bày chuyên biệt hoặc nhiều nhà sản xuất hoặc những người yêu thích DIY có thể tự làm tại nhà của họ.

Nếu bạn vẫn chưa biết loại hình nghệ thuật này, thì sau đây chúng tôi sẽ trình bày về nó và mọi thứ bạn nên biết, vì với tất cả thông tin trong blog này, bạn cũng có thể trở thành một nghệ sĩ nghiệp dư bằng cách sử dụng các công cụ như In 3D, ban phát triển như Arduino, cũng như vô số Linh kiện điện tử chẳng hạn như đèn LED RGB, màn hình, v.v.

Nghệ thuật tương tác là gì?

Nghệ thuật tương tác là một loại hình nghệ thuật bao gồm sự tương tác giữa người xem và tác phẩm nghệ thuật, và để làm được điều này, chúng tôi cần sự trợ giúp của công nghệ để biến điều đó thành hiện thực. Không giống như nghệ thuật truyền thống, nơi người xem là người quan sát thụ động, trong nghệ thuật tương tác, người xem trở thành người tham gia tích cực. Tác phẩm nghệ thuật có thể thay đổi và phát triển để đáp ứng với hành động của người xem, do đó nó năng động hơn và cho phép diễn giải nhiều hơn.

Nó có thể có nhiều hình thức, từ các cài đặt vật lý phản ứng với chuyển động của người xem, đến các tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số thay đổi để phản ứng với hành động của người dùng trên giao diện như màn hình. Và, giống như nghệ thuật chính thống khác, nó có thể mang tính trải nghiệm, đắm chìm và thường gợi lên sự suy ngẫm về mối quan hệ của chúng ta với công nghệ và thế giới xung quanh. Hơn nữa, các tác phẩm cũng có thể được phân loại theo cùng loại bao gồm phần còn lại của nghệ thuật, miễn là chúng tuân thủ tiền đề mà tôi đã giải thích trong phần trước và tính tương tác đó.

Sự khác biệt với nghệ thuật truyền thống

nghệ thuật tương tác khác với nghệ thuật thông thường ở một số khía cạnh manh mối. Đầu tiên, trước đây vốn có sự tham gia. Mặc dù truyền thống thường được thưởng thức một cách thụ động nhưng nó không đòi hỏi sự tương tác với tác phẩm. Thứ hai, nghệ thuật tương tác thường kết hợp công nghệ, một thứ không được sử dụng trong nghệ thuật thông thường. Điều này có thể bao gồm việc sử dụng cảm biến để phát hiện chuyển động của người xem, phần mềm để tạo ra hình ảnh hoặc âm thanh để phản hồi lại sự tương tác của người dùng, các nút, đèn và thậm chí cả thực tế ảo hoặc tăng cường để tạo ra trải nghiệm sống động.

Điều đó có nghĩa là, nghệ thuật mới này tuy chưa được nhiều người biết đến nhưng đang từng bước phát triển, Ý tưởng mà tất cả chúng ta đều có về một “tác phẩm nghệ thuật” đang thay đổi.. Chúng không còn là những bức tranh, chúng không còn là tác phẩm điêu khắc hay vật thể cố định nữa, giờ đây chúng có thể là những hệ thống năng động và thay đổi. Hơn nữa, với sự phát triển của AI, nó có thể mang đến một chiều hướng mới và thậm chí có thể tạo ra đầu ra khác nhau cho mỗi người xem, vì vậy chúng ta sẽ có tác phẩm nghệ thuật được cá nhân hóa hoặc thậm chí có thể thay đổi cho cùng một người xem mỗi khi họ tương tác với công việc. nghệ thuật.

Tôi cần gì để tạo ra loại hình nghệ thuật này?

thực tế ảo

Để bắt đầu sáng tạo nghệ thuật mới này, bạn không cần phải có năng khiếu nghệ thuật vì nó không khó thực hiện và ai cũng có thể trở thành nghệ sĩ. Bạn có thể để trí tưởng tượng và sự sáng tạo của mình tuôn chảy và vô số tác phẩm có thể ra đời từ đó mà bạn có thể giới thiệu cho người khác hoặc để trang trí nhà cửa, văn phòng, v.v. Để làm điều này, bạn phải thu thập một loạt yêu cầu và lời khuyên:

  1. Chọn khái niệm đúng: Trước khi bắt đầu, điều quan trọng là xác định một khái niệm gây ấn tượng với bạn, điều gì đó truyền cảm hứng cho bạn hoặc có thể đại diện cho những gì bạn muốn thể hiện. Đó có thể là điều gì đó mang tính lợi ích cá nhân, tố cáo một vấn đề xã hội, một ý tưởng trừu tượng, v.v. Giới hạn là trí tưởng tượng của bạn.
  2. Tập hợp các vật liệu: Tiếp theo, hãy xem xét những vật liệu và công nghệ nào bạn sẽ cần để có thể thể hiện ý tưởng xuất phát từ điểm đầu tiên. Điều này có thể bao gồm các cảm biến để phát hiện chuyển động, đèn LED RGB đổi màu, bảng phát triển như Arduino để bạn có thể di chuyển động cơ, bật hoặc tắt đèn, v.v. tùy thuộc vào những gì bạn cần. Ngoài ra, bạn cũng sẽ cần các phần hoặc phương tiện để thể hiện chính tác phẩm chứ không chỉ công nghệ cơ bản. Ví dụ: bạn có thể cần các cấu trúc, bảng điều khiển, đồ vật, bản vẽ, các bộ phận được in 3D, v.v. Rõ ràng, hãy tính đến ngân sách bạn cần cho công việc của mình và đảm bảo rằng nó không vượt quá khả năng tài chính của bạn. Tất nhiên, hãy tính đến việc bạn có đủ không gian cần thiết và mọi thứ bạn muốn làm đều khả thi hay không.
  3. Thiết kế và tạo tác phẩm nghệ thuật tương tác của bạn: Sau khi đã có ý tưởng và tài liệu, bạn có thể bắt đầu thiết kế và tạo ra tác phẩm nghệ thuật của mình. Điều này có thể liên quan đến việc lập trình phần mềm, xây dựng các thành phần vật lý hoặc tạo nội dung số, in 3D, v.v. Có thể một số điều bạn đã nghĩ đến không thể thực hiện được trong thực tế, hoặc ít nhất là không như bạn nghĩ, đó là lý do tại sao điều quan trọng là phải ứng biến và thực hiện những cải tiến hoặc sửa đổi phù hợp trong quá trình thực hiện.
  4. Kiểm tra và tinh chỉnh kết quả: không giống như nghệ thuật thông thường, chẳng hạn như tác phẩm điêu khắc hoặc tranh vẽ, trong loại hình nghệ thuật này, bạn thậm chí có thể tiếp tục phát triển tác phẩm, chẳng hạn như sửa đổi hoặc cập nhật mã nguồn, kết hợp các công nghệ mới cho phép bạn làm điều gì đó tốt hơn. hơn trước, mở rộng chức năng hoặc khả năng tương tác, khắc phục các sự cố kỹ thuật có thể xảy ra, sửa chữa nếu cần thiết, v.v.

Vài ví dụ

Hay nhiều ví dụ nghệ thuật tương tác. Tuy nhiên, có một số dự án đáng chú ý mà bạn nên biết:

  • Sự phản bội của thánh địa bởi Chris Milk- Đây là tác phẩm nghệ thuật sắp đặt tương tác sử dụng công nghệ theo dõi chuyển động để cho phép người xem tương tác với hình bóng lớn của chính họ. Khi người xem di chuyển cơ thể, những hình bóng phản ứng theo những cách đáng ngạc nhiên và đôi khi siêu thực.
  • Phòng mưa của Random International: Du khách có thể đi qua một “cơn mưa” nước dừng lại ở bất cứ nơi nào phát hiện thi thể con người. Đó là một trải nghiệm phong phú phù hợp với những mong đợi và nhận thức của chúng ta về những gì có thể xảy ra.
  • Cồn cát của Daan Roosegaarde: một cảnh quan bao gồm hàng trăm sợi phát sáng với ánh sáng và âm thanh để đáp ứng với các kích thích xúc giác và âm thanh. Tạo trải nghiệm tương tác vừa ấn tượng về mặt thị giác vừa dễ chịu khi chạm vào.

Bạn có dám làm điều gì đó như thế không? Tận dụng tất cả kiến ​​thức của Hwlibre để đưa ra đề xuất của bạn và đừng quên bình luận, tất cả các dự án nghệ thuật tương tác đều được chào đón...


Hãy là người đầu tiên nhận xét

Để lại bình luận của bạn

địa chỉ email của bạn sẽ không được công bố. Các trường bắt buộc được đánh dấu bằng *

*

*

  1. Chịu trách nhiệm về dữ liệu: Miguel Ángel Gatón
  2. Mục đích của dữ liệu: Kiểm soát SPAM, quản lý bình luận.
  3. Hợp pháp: Sự đồng ý của bạn
  4. Truyền thông dữ liệu: Dữ liệu sẽ không được thông báo cho các bên thứ ba trừ khi có nghĩa vụ pháp lý.
  5. Lưu trữ dữ liệu: Cơ sở dữ liệu do Occentus Networks (EU) lưu trữ
  6. Quyền: Bất cứ lúc nào bạn có thể giới hạn, khôi phục và xóa thông tin của mình.